2017年下半年教师资格证笔试考试时间是11月4日,小编为广大考生整理了2017教师资格美术学科知识考点：中国美术史(十六)相关内容，适合学员们在备考的过程中仔细研读，希望对大家的复习有所帮助!更多教师资格考试内容持续更新中，敬请关注文都教师考试网(jiaoshi.wendu.com)。
1.“元四家”山水画的共同特点是什么?怎么评价文人画艺术?
答：用最简洁单纯的艺术语言，表达出避世隐逸，超凡脱尘的人生理想，幽然淡润的处世态度，把山水画作为情感的归宿和依托，这是元代山水画家所共同的追求和特点。
评价：文人画是指封建时代文人士大夫创作的鲜明反映他们生活理想和审美趣味的具有独特形式的绘画。有别于民间绘画和院体画。文人画的兴起，促进了中 国绘画特别是山水画、花鸟画的发展，使他们的表现技法更丰富多彩，更富浪漫精神，意境更为广阔，更加丰富，充实了中华民族的文艺园地和人们的精神世界。
2.略谈黄公望《富春山居图》的艺术特色。
答:黄公望的山水画艺术大致有两种风格类型，一种为浅绛，山头多岩石，点线兼并，笔势雄伟而潇洒。这类风格的作品《富春山居图》为代表， 画卷描绘富春江两岸峰峦平坡、丛树村舍、渔舟小桥种种景色。在表现技法上师法董源的湿笔披麻皴，但汰其繁皴，趋向简淡，侧锋、中锋交互为用，湿润的披麻皴 与长短干笔皴擦浑为一体，在坡峰之间还用了近似米点的笔法。用淡墨画山石，用浓墨点横苔，点线相间，浓淡交错，若淡若疏，笔法随意潇洒，画面明净疏朗，秀 润清爽，充分发挥了笔墨意趣，体现了中国画线条和墨色的审美价值。
3.王蒙和倪瓒各自在山水画的构图和技法方面有何特色?
答：王蒙的山水画风格独特，具有“纵横离奇，莫辨端倪”的磅礴气势。在构图上，回环重叠，结构繁复，松林杂树茂密深秀，远山层峦叠嶂。在表现技法 上，有的以笔见长，有的以墨取胜，最有特色的是皴擦点染交互为用，干湿浓淡搭配得体，交相辉映的一类。他画山石用细如牛毛，层次繁密的“解索皴”。再加上 用破笔点成的苔痕，苍苍茫茫，“望之而郁然深秀。”
倪瓒的山水画作品，面貌单纯，个人风格十分鲜明。多表现太湖一带的景色，布局具有高度的程式化特征，一般为三段式布局。近处山坡一两垛、上立茅屋， 草亭一两间，空荡无人，傍列树木三五株;中景空白以示水面;远处山包一两座。在表现技法上，笔墨简略，善用偏锋，以示淡若疏， 随意为之的线条，描绘山石树木，表现空寂、荒冷的境界。
4.元代水墨花鸟画在表现题材方面有什么特点?
答：崇尚以梅、兰、竹等蕴含着丰富深沉的人文内容的形象为创作母题。
5.试谈永乐宫壁画的艺术持点和艺术价值。
答：艺术持点：以三清殿的《朝元图》为例。布局宏伟严密，具有非凡的气魄。人物神情决无重复雷同，都给人以呼之欲出之感，人物的主次和前后关系，用 衣纹的疏密和花纹的繁简来区别。线描的工具据考是用一种猪鬃制作的“稔子”。用笔粗壮有力、朴拙流畅， 明显地继承了吴道子、武宗元的宗教画传统。色彩鲜明谐调，主体部位有时采用沥粉描金的手法，加强了画面的装饰效果。而《钟离汉度吕洞宾》大幅壁画，是全殿 中最突出的一幅。画面中人物的表情的刻画和环境气氛的渲染极为出色。用笔奔放、气势壮阔。表现技巧的丰富，可以看出民间画工是从多方面吸取艺术营养的。
艺术价值：第一，历宋以来，文人画家和院画家已不致力于宗教壁画的创作了，多从事于卷轴、扇面、册页等欣赏品的绘制。第二，对研究宋代以至更早的道 教壁画，提供了借鉴资料。第三永乐宫壁画的表现技巧有惊人的成就。第四，对研究道教和佛教壁画，从内容、表现方法上的同异和相互渗透、相互影响的关系，提 供了现实资料。
6.明清时期绘画发展有什么新特点?
答：(1)文人画与院体画相争相融，文人士大夫的绘画是画坛的主流。(2)就文人画来看，被奉为“正统”的复古派与“反正统派”共存并进，既有冲突 的一面，也有相互影响的一面。(3)民间绘画沛然兴起。(4)随着西学东渐，西方绘画源源输入中国，一些擅画的外国传教士还成了供奉清廷的画师。
7.明代宫廷绘画机构和画风有何特点?何为“浙派”?
答：(1)明代宫廷绘画的组织情况和前代不同，它没有专门设立“翰林图画院”这样的机构，而是将为宫廷服务的专业画家归入御用监属之下，由太监管 辖，分别在不同的殿内顶差。(2)除了没有专门的画院机构外，画家也没有专门职称，而只授予锦衣卫的武官职务。(3)明代供奉朝廷的画家，人才众多，力量 雄厚。(4)明代宫廷画的风格特点，主要来源于两宋画院，即所谓的“院体画”。(5)明代院派在山水画方面主要继承了南宋刘、李、马、夏传统，笔墨苍老、 简练而规整，多用水墨，略施色彩。
浙派：在画史上一般人把“浙派”视为山水画派，其实此派不少画家在人物画方面同样有较高造诣。此派的代表人物是戴进，继承南宋院体画家刘、李、马、 夏的风貌，在他的影响下的画家如吴伟、蒋嵩、张路等人形成了一个地区性画派，由于他们都是浙江钱塘(今杭州)人，因此这一派在画史上被称为“浙派”。
8.浅谈“明四家”的共同的艺术风格。
答：(1)在艺术上，他们在继承董、巨和元代诸家画法的同时，也深受南宋院体水墨山水和青绿山水的影响，追求气韵神采的笔墨效果和“风流蕴藉”的风 格。(2)在诗、书、画的结合方面较宋、元进了一步，进一步完善了文人画的艺术形式。(3)作为文人画家，他们的艺术在观念、技法、形式等方面都没有从前 代文人画的程式中脱颖出来。但是，却共同体现出一种新倾向，这就是接近世俗生活。(4)在题材的选择和艺术境界的追求上都表现出他们对世俗生活的关注以及 他们的美学观点和社会理想。日常生活题材的采用，苍润秀雅的格调，诗一般意境，都有别于前代的文人画。
9.沈周在山水画方面有何成就?
答：《吴郡丹青志》称他“绘事为当代第一”，其作品“悉入神品”。他的山水画技法出入于董源、巨然及黄公望、吴镇诸家，题材多写江南山川和园林风 景、田园风光。40岁以前的作品多为小幅，较工整。晚年多画大幅，趋于疏简。取景平凡简洁，喜用粗笔皴点，宏敞厚重。古朴天真，有“力可扛鼎”之感。其山 水画传世作品有《庐山高图》、《沧州趣图卷》等。
10.唐寅仕女人物画有何艺术价值?
答：唐寅的人物仕女画，多取材于“高人韵事”，神仙故事以及官伎、歌女等。作品有《东方朔偷桃图》、《孟蜀官妓图》、《秋风纨扇图》、《李端端图》 等，在内容上多流露出作者对出身卑贱的弱女子的同情和对名教礼法的反叛精神。在画风上，他继承了南宋仕女画明眸粉颊的院体传统，但又具有自己飘逸淡雅的风 格。他笔下的仕女都是细眉小眼，面颊清瘦，两手纤细面色苍白的弱不禁风的美人，这类人物形象与其表现的主题十分吻合，也反映了他所追求的格韵沉郁，风姿嫣 然的美学趣味和这个时代的审美风尚。
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